Nom de fichier: | Comment dessiner avec la lumière et l’ombre – Techniques de rendu |
Source du contenu: | https://www.skillshare.com/en/classes/how-to-draw-with-light-and-shadow-rendering-techniques/104248527 |
Taille du fichier: | 217 Mo |
Éditeur: | partage de compétences |
Mis à jour et publié: | 25 septembre 2024 |
Ce cours était axé sur la création d’un portrait saisissant à l’encre noire du profil d’une fille, sur un fond abstrait de lavis aquarelle bleu et sarcelle avec des éclaboussures d’encre dynamiques. Le cours a fourni des conseils étape par étape, depuis le croquis initial jusqu’aux détails de finition, permettant aux étudiants d’explorer à la fois la précision du portrait et la liberté créative en arrière-plan.
Matériaux utilisés
- Crayon technique– pour les premiers croquis et contours.
- Stylo plume– pour créer des lignes définies et expressives.
- Encre noire– pour le contour du portrait et les caractéristiques détaillées.
- Brosse à vadrouille– pour des lavages larges et fluides et un mélange en douceur.
- Papier Hahnemuhle (rugueux, 40×30 cm)– papier aquarelle de haute qualité avec une texture pour mettre en valeur l’œuvre d’art.
Étapes et techniques
- Esquisse du profil:
- Commencez par dessiner légèrement le profil de la jeune fille à l’aide du crayon technique.
- Faites attention aux proportions et aux traits délicats pour capturer la ressemblance et l’expression.
- Encrage du portrait:
- Utilisez le stylo plume avec de l’encre noire pour tracer le profil et souligner les principaux traits du visage.
- Ajoutez des détails complexes aux cheveux, aux yeux et à d’autres éléments, démarrez la fusion avec l’arrière-plan abstrait.
- Création de l’arrière-plan abstrait:
- Avec le pinceau vadrouille, appliquez un lavis d’aquarelle bleue et sarcelle autour du portrait.
- Laissez les couleurs se mélanger de manière organique, créant ainsi un arrière-plan fluide et abstrait.
- Équilibrer la composition:
- Assurez-vous que l’arrière-plan complète le portrait sans le dominer.
- Ajoutez des couches de bleu et de sarcelle selon vos besoins, en ajustant l’intensité et le placement des couleurs.
- Laissez le papier sécher complètement entre les couches pour éviter la boue.
- Détails finaux:
- Affinez les bords du portrait et de l’arrière-plan pour assurer une transition cohérente.
- Ajoutez la touche finale aux éclaboussures d’encre, améliorant ainsi la sensation de mouvement et d’énergie en arrière-plan.
Conseils pour réussir
- Superposition: Augmentez progressivement le lavis d’aquarelle, en laissant chaque couche sécher pour conserver la clarté et le dynamisme.
- Contrôle de l’encre: Entraînez-vous à appliquer votre technique d’application d’encre pour obtenir à la fois des lignes nettes et des éclaboussures de fluide.
- Composition: Équilibrez les éléments du portrait et de l’arrière-plan pour créer une pièce harmonieuse et visuellement attrayante.
À la fin du cours, vous devriez avoir un portrait captivant à l’encre noire d’une fille sur un fond abstrait d’aquarelle bleue et sarcelle. Ce projet perfectionne non seulement vos compétences en matière de portrait détaillé, mais encourage également l’exploration créative avec les techniques de l’aquarelle.